Светлана Якупова
AI-Художник & Fashion Дизайнер
На стыке кода и креатива я создаю визуальные вселенные, совмещая это со своей страстью к дизайну одежды. За это время я не просто генерировала изображения — создавала целые миры.
Мои проекты — это синтез креатива и технологий: от коротких, но ярких вертикальных видео и полнометражных музыкальных клипов, которые идеально работают в соцсетях, до ироничных комиксов и праздничных открыток, которые дарят эмоции. Я помогаю брендам обрести уникальный визуальный голос через рекламу, а в мире моды — воплощаю смелые идеи в готовые коллекции и каталоги, где каждый элемент продуман с помощью AI.
На стыке кода и креатива я создаю визуальные вселенные, совмещая это со своей страстью к дизайну одежды. За это время я не просто генерировала изображения — создавала целые миры.
Мои проекты — это синтез креатива и технологий: от коротких, но ярких вертикальных видео и полнометражных музыкальных клипов, которые идеально работают в соцсетях, до ироничных комиксов и праздничных открыток, которые дарят эмоции. Я помогаю брендам обрести уникальный визуальный голос через рекламу, а в мире моды — воплощаю смелые идеи в готовые коллекции и каталоги, где каждый элемент продуман с помощью AI.
КОЛЛЕКЦИЯ «LIMONÌA»
Весна-Лето 2026
AI-Generated Fashion Project
Весна-Лето 2026
AI-Generated Fashion Project
Концепция:
Капсульная коллекция, вдохновленная эстетикой средиземноморского лета, представляет собой современную интерпретацию Сицилийской идиллии. Через призму ностальгии по солнечному раю созданы образы, сочетающие невинность и чувственность.
Ключевые элементы:
Цветовая палитра: белый, лимонный, хаки
Принты: ботанические акварельные лимоны с листьями
Ткани: лен, хлопковое кружево, шифон
Силуэты: струящиеся платья, широкие брюки, многослойность
Реализация:
Полный цикл создания — от концепции до финальных визуализаций — выполнен с использованием AI-инструментов. Включает 26 готовых образов, эскизы в акварельной технике и fashion-съемку в атмосфере Италии.
Статус:
Готовый проект для реализации в коллаборации с брендами премиум-сегмента.
Проект демонстрирует синтез цифрового искусства и актуальных трендов моды, предлагая свежий взгляд на средиземноморскую эстетику.
Капсульная коллекция, вдохновленная эстетикой средиземноморского лета, представляет собой современную интерпретацию Сицилийской идиллии. Через призму ностальгии по солнечному раю созданы образы, сочетающие невинность и чувственность.
Ключевые элементы:
Цветовая палитра: белый, лимонный, хаки
Принты: ботанические акварельные лимоны с листьями
Ткани: лен, хлопковое кружево, шифон
Силуэты: струящиеся платья, широкие брюки, многослойность
Реализация:
Полный цикл создания — от концепции до финальных визуализаций — выполнен с использованием AI-инструментов. Включает 26 готовых образов, эскизы в акварельной технике и fashion-съемку в атмосфере Италии.
Статус:
Готовый проект для реализации в коллаборации с брендами премиум-сегмента.
Проект демонстрирует синтез цифрового искусства и актуальных трендов моды, предлагая свежий взгляд на средиземноморскую эстетику.
Комикс «Гуру стиля»
AI-powered fashion comic series
AI-powered fashion comic series
Концепция:
Ироничный комикс о мире высокой моды глазами британского кота-шиншиллы, который считает себя главным гуру стиля. Сочетание модной эстетики Pixar, юмора и цифрового творчества, где граница между дизайнером и AI — как шов на идеальном платье: незаметна, но важна.
Ключевые элементы:
Главный герой — Кашемирчик, аристократичный кот с вкусом и сарказмом.
Хозяйка — Лана, миниатюрная дизайнер, чьи идеи проходят "кошачий аудит"
Визуальный стиль — Pixar meets Vogue: тёплые пастели, детализация, свет, текстуры.
Технология — генеративные изображения (Midjourney / Leonardo AI) + ручная компоновка.
Темы: творчество, соавторство, мода будущего, гуманизация AI.
Реализация:
8-кадровый комикс с полным визуальным сценарием.
Детальные промпты для нейросетей с консистентностью персонажей.
Адаптация под форматы: PDF, Instagram, печать, анимация.
Создан полностью в цифровом потоке: от идеи до финального изображения.
Статус:
Завершён | Готов к публикации и расширению
«Гуру стиля» — не просто комикс. Это метафора того, как AI может быть не инструментом, а соавтором — с характером, вкусом и правом на креветки.»
Ироничный комикс о мире высокой моды глазами британского кота-шиншиллы, который считает себя главным гуру стиля. Сочетание модной эстетики Pixar, юмора и цифрового творчества, где граница между дизайнером и AI — как шов на идеальном платье: незаметна, но важна.
Ключевые элементы:
Главный герой — Кашемирчик, аристократичный кот с вкусом и сарказмом.
Хозяйка — Лана, миниатюрная дизайнер, чьи идеи проходят "кошачий аудит"
Визуальный стиль — Pixar meets Vogue: тёплые пастели, детализация, свет, текстуры.
Технология — генеративные изображения (Midjourney / Leonardo AI) + ручная компоновка.
Темы: творчество, соавторство, мода будущего, гуманизация AI.
Реализация:
8-кадровый комикс с полным визуальным сценарием.
Детальные промпты для нейросетей с консистентностью персонажей.
Адаптация под форматы: PDF, Instagram, печать, анимация.
Создан полностью в цифровом потоке: от идеи до финального изображения.
Статус:
Завершён | Готов к публикации и расширению
«Гуру стиля» — не просто комикс. Это метафора того, как AI может быть не инструментом, а соавтором — с характером, вкусом и правом на креветки.»
«Coastal Paisley»
AI-Generated Fashion Project
AI-Generated Fashion Project
Концепция: Деконструкция классического мотива через призму морского спокойствия. Винтажный узор Пейсли лишается своей тяжеловесности, становясь легким, как морская пена, и воздушным, как сквозняк в беседке у воды.
Ключевые элементы:
Принт: Микро-Пейсли в тональной гамме, ассоциирующийся с волнами и рябью на воде.
Цвет: Прохладная палитра Navy и Ice Blue, денатурированная светлым фоном ivory.
Настроение: Вдохновленная эстетикой морского бриза и винтажных гравюр.
Реализация: Серия AI-эскизов, объединенных в moodboard, где эскизы интегрированы с текстурами выгоревшей бумаги, архитектурными чертежами и прозрачными тканями.
Статус: Законченный арт-проект. Открыт для коллаборации или развития в капсульную коллекцию.
Ключевые элементы:
Принт: Микро-Пейсли в тональной гамме, ассоциирующийся с волнами и рябью на воде.
Цвет: Прохладная палитра Navy и Ice Blue, денатурированная светлым фоном ivory.
Настроение: Вдохновленная эстетикой морского бриза и винтажных гравюр.
Реализация: Серия AI-эскизов, объединенных в moodboard, где эскизы интегрированы с текстурами выгоревшей бумаги, архитектурными чертежами и прозрачными тканями.
Статус: Законченный арт-проект. Открыт для коллаборации или развития в капсульную коллекцию.
AURA MARIS: Аромат Двух Миров
AI-Generated Fashion Project
AI-Generated Fashion Project
Проект: Рекламный ролик духов, созданный при помощи ИИ
Роль: AI-художник, Fashion-дизайнер, Креативный директор
Инструменты: Veo 2, Midjourney, Clipchamp, Figma
Концепция:
Сюрреалистический fashion-фильм, в котором стираются границы между пустыней и океаном. Женщина становится живым мостом между двумя стихиями, окруженная воздушным танцем парящих медуз. Проект исследует синтез высокой моды и генеративного ИИ для создания нового языка визуальных нарративов в люксовом брендинге.
Ключевые достижения:
Разработана целостная визуальная мифология, объединяющая противоположные среды
Создан дизайн струящегося полупрозрачного кутюра с помощью промпт-инжиниринга
Реализованы кинематографические движения камеры (трекинг, наезд, подъем)
Разработан бренд-айдентика с кастомной типографикой и мистической атмосферой
Результат:
27-секундная кинематографичная работа, преобразующая парфюмерную рекламу в эмоциональное путешествие, демонстрирующая возможности ИИ в создании премиального фэшн-сторителлинга с потусторонней эстетикой.
Идеально для портфолио, где важны понимание модной индустрии, работа с нарративом и экспертиза в области цифрового искусства
Роль: AI-художник, Fashion-дизайнер, Креативный директор
Инструменты: Veo 2, Midjourney, Clipchamp, Figma
Концепция:
Сюрреалистический fashion-фильм, в котором стираются границы между пустыней и океаном. Женщина становится живым мостом между двумя стихиями, окруженная воздушным танцем парящих медуз. Проект исследует синтез высокой моды и генеративного ИИ для создания нового языка визуальных нарративов в люксовом брендинге.
Ключевые достижения:
Разработана целостная визуальная мифология, объединяющая противоположные среды
Создан дизайн струящегося полупрозрачного кутюра с помощью промпт-инжиниринга
Реализованы кинематографические движения камеры (трекинг, наезд, подъем)
Разработан бренд-айдентика с кастомной типографикой и мистической атмосферой
Результат:
27-секундная кинематографичная работа, преобразующая парфюмерную рекламу в эмоциональное путешествие, демонстрирующая возможности ИИ в создании премиального фэшн-сторителлинга с потусторонней эстетикой.
Идеально для портфолио, где важны понимание модной индустрии, работа с нарративом и экспертиза в области цифрового искусства
Коллекция "Руссо: пробуждение джунглей"
AI-Generated Fashion Project
AI-Generated Fashion Project
Концепция:
Синтез искусства Анри Руссо и современного дизайна через призму AI. Превращение ботанических мотивов постимпрессионизма в кинематографичную моду, где подиум становится ожившим тропическим лесом.
Ключевые элементы:
Ботанические принты в рыжих и алых тонах
Архитектурный крой, струящиеся силуэты
Трансформация подиума в сюрреалистичные джунгли
Динамичный нарратив через движение камеры
Эмбиент-саундскейп с природными звуками
Реализация:
Полный цикл создания AI-моды: генерация визуала (Midjourney), режиссура движения (Pix Verse), саунд-дизайн (Suno), разработка айдентики бренда ILIZIAY sv.
Статус:
Завершенный проект. Готовый fashion-фильм и портфолио кейс для демонстрации работы с AI в индустрии моды.
Пример комплексного подхода к созданию цифровой моды — от арт-концепции до финального продукта.
Синтез искусства Анри Руссо и современного дизайна через призму AI. Превращение ботанических мотивов постимпрессионизма в кинематографичную моду, где подиум становится ожившим тропическим лесом.
Ключевые элементы:
Ботанические принты в рыжих и алых тонах
Архитектурный крой, струящиеся силуэты
Трансформация подиума в сюрреалистичные джунгли
Динамичный нарратив через движение камеры
Эмбиент-саундскейп с природными звуками
Реализация:
Полный цикл создания AI-моды: генерация визуала (Midjourney), режиссура движения (Pix Verse), саунд-дизайн (Suno), разработка айдентики бренда ILIZIAY sv.
Статус:
Завершенный проект. Готовый fashion-фильм и портфолио кейс для демонстрации работы с AI в индустрии моды.
Пример комплексного подхода к созданию цифровой моды — от арт-концепции до финального продукта.
«Карта Светки»
AI-Powered Cinematic Music Visuals × Emotional Fashion Narrative
AI-Powered Cinematic Music Visuals × Emotional Fashion Narrative
Концепция
Поэтический визуальный альбом, где потеря и обретение любви раскрываются через метафору «карты души». Вместо географии — воспоминания, рукописные фразы, схемы сердца. Герой блуждает между реальностью и памятью: в поезде, на набережной, в поле, в лабиринте света. Света — не персонаж, а ландшафт чувств: её присутствие выражено через ткани, свет, движение и AI-сгенерированные голографические образы.
Ключевые элементы
— Эмоциональный fashion-стиль: Kiton-inspired linen silhouettes (ivory, sky-blue, dusty rose) как символ чистоты и уязвимости.
— AI-визуалы в стиле Brandon Woelf / Terrence Malick: плавные переходы, натуральный свет, сюрреалистичные трансформации (волны → стены, облака → схемы души).
— Кинематографичная палитра: землистые тона + тёплые блики, рассветы, лунный свет.
— Центральный мотив: «схема души» — живая, пульсирующая, сотканная из травы, облаков, слов и света.
Реализация
Полностью создано с помощью генеративных AI-инструментов (Veo 2, Seedance 1.0, Seedream -4 ,Midjourney, Suno,Hey Gen) с авторской стилистикой кадров, движения камеры и цветокоррекции. Каждый кадр — синтез fashion-фотографии, кинематографа и поэтического сюрреализма.
Статус
Завершённый визуальный цикл для одноимённой песни. Готов к презентации как музыкальный клип, арт-инсталляция или fashion film.
Поэтический визуальный альбом, где потеря и обретение любви раскрываются через метафору «карты души». Вместо географии — воспоминания, рукописные фразы, схемы сердца. Герой блуждает между реальностью и памятью: в поезде, на набережной, в поле, в лабиринте света. Света — не персонаж, а ландшафт чувств: её присутствие выражено через ткани, свет, движение и AI-сгенерированные голографические образы.
Ключевые элементы
— Эмоциональный fashion-стиль: Kiton-inspired linen silhouettes (ivory, sky-blue, dusty rose) как символ чистоты и уязвимости.
— AI-визуалы в стиле Brandon Woelf / Terrence Malick: плавные переходы, натуральный свет, сюрреалистичные трансформации (волны → стены, облака → схемы души).
— Кинематографичная палитра: землистые тона + тёплые блики, рассветы, лунный свет.
— Центральный мотив: «схема души» — живая, пульсирующая, сотканная из травы, облаков, слов и света.
Реализация
Полностью создано с помощью генеративных AI-инструментов (Veo 2, Seedance 1.0, Seedream -4 ,Midjourney, Suno,Hey Gen) с авторской стилистикой кадров, движения камеры и цветокоррекции. Каждый кадр — синтез fashion-фотографии, кинематографа и поэтического сюрреализма.
Статус
Завершённый визуальный цикл для одноимённой песни. Готов к презентации как музыкальный клип, арт-инсталляция или fashion film.
«Дочь Байкала»
AI-Powered Animated Short × Ethereal Eco-Myth
AI-Powered Animated Short × Ethereal Eco-Myth
Концепция:
Анимационный короткометражный фильм в стиле современного мифа, вдохновлённого природой и фольклором народов Сибири.
Экологическая притча о балансе между человеком и природой, где озеро Байкал олицетворяется юной дочерью с волосами из живых водорослей. Её путешествие — метафора исцеления через память, связь и слёзы.
Ключевые элементы:
— Визуальный стиль: эстетика Mino Hirano — пастельные тона, акварельная текстура, мягкий свет, органические формы.
— Персонажи: Дочь Байкала (18 лет, естественные черты, волосы-водоросли в оттенках морской волны, фиолетового и розового) и дух-олень (вестник из инея и ветра).
— Цветовая палитра: seafoam, lavender, blush pink, pearl white — как визуальный код хрупкости и возрождения.
Реализация:
Полностью создан с использованием AI-инструментов: концепт-арт (Midjourney + Photoshop), анимация (Veo 2, Runway), музыка (Suno AI), повествование — авторский сценарий. Все кадры выдержаны в единой художественной системе, сочетающей модную чувственность и экологическую поэтику.
Статус:
Завершённый пилот (60 сек), готов к показу на фестивалях, в портфолио и как арт-проект на стыке анимации, эко дизайна и цифровой моды.
Анимационный короткометражный фильм в стиле современного мифа, вдохновлённого природой и фольклором народов Сибири.
Экологическая притча о балансе между человеком и природой, где озеро Байкал олицетворяется юной дочерью с волосами из живых водорослей. Её путешествие — метафора исцеления через память, связь и слёзы.
Ключевые элементы:
— Визуальный стиль: эстетика Mino Hirano — пастельные тона, акварельная текстура, мягкий свет, органические формы.
— Персонажи: Дочь Байкала (18 лет, естественные черты, волосы-водоросли в оттенках морской волны, фиолетового и розового) и дух-олень (вестник из инея и ветра).
— Цветовая палитра: seafoam, lavender, blush pink, pearl white — как визуальный код хрупкости и возрождения.
Реализация:
Полностью создан с использованием AI-инструментов: концепт-арт (Midjourney + Photoshop), анимация (Veo 2, Runway), музыка (Suno AI), повествование — авторский сценарий. Все кадры выдержаны в единой художественной системе, сочетающей модную чувственность и экологическую поэтику.
Статус:
Завершённый пилот (60 сек), готов к показу на фестивалях, в портфолио и как арт-проект на стыке анимации, эко дизайна и цифровой моды.
Подпишитесь на мой блок
